摘 要：近年来随着科学技术的快速发展，人们对于生活水平逐渐提升，对于居住环境也逐渐变的重视。在房屋设计这方面，艺术设计毕业生的需求量也在不断提升。因此，对艺术毕业生的培养重任就落在了各个高职高专院校。对学生在校短暂的三年教育中，学校不仅要培养学生的实践能力和理论知识，还有加强学生创造力和独立思考的能力。本文主要论述以下三个方面：现如今艺术设计专业教学存在的问题、高职高专院校艺术设计专业课程的教学特征和高职高专艺术设计专业教学方法的改革。
关键词：高职高专; 艺术设计; 教学方法; 改革
引 言：在我国已经开始大力开展新课改以来，我国的高职高专院校正在面临两个最主要的问题：第一，经济全球化逐渐加强，人才培养必须要满足经济全球化的需要；第二，随着科学技术的快速发展，社会对于人才的要求越来越高，学院迫切需要对教学观念、教学内容、教学方法和课程体系进行改革。只有不断培养出社会需要的人才，高职高专院校才能在教育事业有立足之地。
一、现如今艺术设计专业教学存在的问题
1.1强调基础，专业缺失。目前对于大多数高职高专的学生来讲，他们最主要的问题就是自控力不强、没有自己的设计特点、自信心不足。他们对于自己的未来有所期待，但是又没有足够的实力。这主要由于大多数高职高专院校都只注重学生造型基础的培养。其实注重造型基础培养没有错，但是很多高职高专院校的基础教学设备落后，教学内容比较陈旧，他们更多的是把培养精力都放在了色彩和素描等基础课程上，然而这些基础课程早已在学生冲击高考的时候就掌握了。大多课程设计都只停留在静物写生上，很少涉及风景写生、人物写生等全方位课程。在教学方法上也是按部就班，单调乏味，缺少创造性，学生没有自己的设计风格和设计特点，使得学生对于学习的兴趣不够积极，以致于到学生大学毕业，也没有自己擅长的技术和专业知识。所以，高职高专院校不仅要强调基础知识的培养，还要勇于创新，敢于表现自己的设计风格和特点。[1]
1.2急于应用，根基不稳。普通高职高专学院都是三年制，时间相对比较短，加之学生年级比较小，对未来没有合理的规划。一部分学生只是想尽早的毕业，希望可以尽可能早的加入社会，体验职场生活，然而他们只看重了未来的职业规划却忽视学习和工作之间循序渐进的关系。由于大多数艺术生都是在高考前突击学习的，他们的基础知识不是特别扎实，对于艺术史和设计史的了解也是少之又少，对待专业知识和技术急于求成，压根不会去钻研。他们只能运用最基础的知识去完成当前的艺术设计问题，然而这些设计完全不能适应如今的社会，他们所学习的知识仅仅知识皮毛，根本不能运用到真实的艺术设计当中。因此，艺术设计专业应重视学生的专业根基的培养，而不是急于求成。只有学习到足够的专业知识，才能有能力适应未来的职场生活。
二、高职高专院校艺术设计专业课程的教学特征
艺术设计专业最主要的特点就是动手能力和制作策划能力，目前高职高专院校更加注重学生的实践技能培养。对于艺术设计专业，理论知识不可或缺，但是更重要的还是创造力和制作能力。高职高专院校在艺术设计专业的课程安排上，除了给学生安排理论课程之外，还要更多的开设动手制作课程，使学生在具备一定理论知识的同时，还要具备较强的动手能力和丰富的创造力，成为一个综合素质良好的艺术设计人才。在教学过程中，教师应该注重学生想象力的培养，不仅要发挥学生的积极性，还要强调创造性思维，让学生有属于自己的设计特点和风格。为今后在职场生活中占有一席之地奠定坚实的基础。[2]
三、高职高专艺术设计专业教学方法的改革
3.1教学模式规范管理。目前大多数高职高专院校都强调“理论与实践相结合”的教育方式，但是这种方式并没有被高职高专院校科学合理的运用好。一些院校的教学模式仍然墨守成规，不能灵活应变，不能很好的将理论和实践完美的结合起来。比如，很多高职高专院校都开设了艺术设计专业的三大构成课程，即平面构成、色彩构成与立体构成。学院几本都是按照传统练习，都以基础练习为主，一些学院也开设了实训课程，但是他们很难将理论和实践完美的结合起来，这就使得实践与理论产生了一些隔阂。因此，为了更好地将理论和实训完美的结合起来，可以在练习完传统基础功后，布置一个有综合作用、有艺术效果的实操性的作品供学生们加以练习。这样不仅练习了学生的基本功，还将理论和实操完美的结合了起来，充分起到了学以致用的作用。[3]
3.2教学方法个性引导。现如今学校只能传授知识给学生，忘却了“育人”才是最重要的责任。在艺术设计专业方面，只能简单的传授基础知识，不能给学生营造一个良好的艺术氛围，更无法传承传统的艺术精神和艺术精髓。因此，艺术设计教师应该多与学生交流，多给学生讲述关于艺术的历史和发展史，避免形成太过极端的个人特色，这样就会在无形中让学生领会艺术的魅力，有助于学生培养学生的学习兴趣。与此同时，教师也要善于发现学生的优势，从不同角度发觉学生的个性和创造力。
3.3专业课教学强调实用性。理论只存在于纸面上，只有将理论得以实践才能证明理论是正确的、有意义的。倘若理论知识凭空想象，没有得到认可，那将是毫无意义的。在制定改革方案时，应该认真调查研究，按照专业教育特点，强调专业课教学、理论教学的实用性、实践性，大力培养技术型、多样性艺术设计人才。从以往的教学经验中取其精华，根据当前的实际情况和社会的实际需求，制定出科学合理的改革方案。
3.4课程考核实行考教分离。艺术设计院校要积极完善课程考核体系，建立健全考核制度，实行考教分离，使考核更加公平、公正、真实、科学。学院还有定期安排课程考试，及时了解学生的学习情况。与此同时，要开设专门的设计型课程，由教师安排设计任务和课题，学生自行设计，这样可以体现学生的真实设计能力。课程成绩的评定也要综合评价，不能单一的只看考试内容，要多方面的考察，给学生一个真实的写照。[4]
四、结 语：总而言之，人才培养改革是实现人才培养多元化的必经路。随着社会的多样化发展，各个职位也在发生着变化，职场对于人才的需要也变得多样化。只有高职高专院校勇于创新，敢于突破，努力发展改革，才能培养出多元化、适应未来职场的全方位人才。只有高职高专院校培养出多元化的艺术设计人才，学院才能得到人们的认可，才能树立良好的学院形象和赞许的声誉。
参考文献：
[1]方晖，对高职艺术设计专业教学的探索与思考［J］．美术大观，2012
[2]石国华，高等学校艺术类课程质量监控改革研究［J］．美术大观，2012
[3]姜雪娇，高职院校艺术设计基础课程改革初探［J］.文艺生活，2012
[4]许少伟，高职艺术设计类专业课程设置探索［J］.科技信息，2012
