摘要：音乐作为世界语言，它的影响力可以说是无限的。尤其是钢琴教育，肖承兰在音乐领域取得了诸多成绩。她的伟大成绩在中国可以说产生了巨大的影响力。本文针对钢琴教育家肖承兰在钢琴教育领域的成就，激发现代年轻人对艺术的强烈兴趣。
关键词：肖承兰；教育家；钢琴；成绩
前言
钢琴教育，它是世界教育重要的内容，它培养了很多优秀的学生，国际著名钢琴家肖承兰教授被中国权威媒体称作是这个时代的天才。作为一个音乐艺术家，她在一个音乐师资紧缺的情况下，辛勤付出，培养了一个又一个钢琴天才。
一、关于钢琴家肖承兰的教学经历
作为中国音乐学院的第一位钢琴硕士研究生导师，它在1990年调入中国音乐学院教育系，并参与该系进行筹建工作，同时也担任该系钢琴教研室进行任职。在音乐教育系钢琴教师的紧缺的情况规划。肖承兰担任了不同层面和不同程度的学生教育工作，而且还开展一些关于钢琴教学方法的课程。肖承兰为了提高钢琴教育质量，同时担任了十几届的主修钢琴专业的学工作。这些毕生的毕业考试大部分都是协奏曲和奏鸣曲等大型的体裁作品。这些学生以优秀的成绩毕业，同时也担任专业教师，也有的直接升入研究，并进行出国留学深造，还有的进入专科院校成为音乐教学的骨干。肖承兰教授可以说为中国钢琴音乐输送了非常多的优秀人才。比如中国音乐学院音乐教育系的张帅、深圳大学的张又丹、还有中央民族乐团的王晨等。在十六年里，肖承兰教授培养了十几位的教育学家。
二、钢琴家肖承兰对于中国钢琴教育的看法
音乐作为一个比较值得注意的问题，就是现在的年轻演奏家以及有些教师在技术上往往会注意得多，而在音乐上并不是很重视，他们明显地表现出对技术和程度上的追求，但是忽略了音乐本身的涵义。这样就导到学生从小得到非常严格的技术训练，虽然他们在技术上非常地高超，而且弹奏能力很强，但是往往在音乐上来讲，并不一定能够培养出真正的音乐家，由于现在的学生学习钢琴，都是为了能够进入专业的学校进行学习，主要是现在的音乐学校非常少，学生们的竞争非常地激烈，而且因为这些竞争，往往会导致学生和老师们都把精力放在对音乐技术的研究上。这样就会出现这样的情况：一个会弹奏肖邦练习曲的学生往往会比弹车尔尼740的学生得分要高，也就是说技术上已经压倒了音乐。
钢琴家肖承兰经过长期的实践与探索，它慢慢形成并积累了独到有效的教学方法。肖承兰的教学特点就是要：勤于思考、诚恳钻研，这样就可以发生学生的长处与不足之处，从而最大限度地激发自己的潜力。
同时保证对每一个学生的学习进度有宏观和微观的把握，只有保证教学质量，才能为学生学习制定一个详尽而富有针对性的计划。
三、肖承兰教授对音乐的热爱
2005年，肖承兰教授在中国音乐学院的教师宿舍区，总是会发出各种各样的音乐乐器的混杂旋律，到了肖承兰教授家里总是会听到各种各样的名曲，只要摁响肖承兰家的门铃，我们总会听到一些不知名的钢琴曲，肖承兰教授正在痴迷地听着以前的录音。肖承兰教授以其饱满的精神，让人难以想象她已经是一位高龄老人，她淡定自若的服装，仍然遮掩不住她优雅的气质。她总是在浅浅地笑，它希望将生命的美好和不幸可以真正溶入在她的笑容当中。
此时，我脑海中经常会浮现出这样的照片：舞台演奏时的肖老师，与现在这个时候的状态完全不一样。在舞台上的肖老师，那是一个充满激情、投放和严肃的肖老师。
在谈到肖承兰教授的教学经历听时候，肖老师嘴角总是充满着一种喜爱，作为钢琴教育家，它可以说点燃了很多人对于钢琴的梦想，她希望自己身上的钢艺术星星之火，可以发展成为燎原之势。在上个世纪，全国青少年对于钢琴的渴望非常地强烈，但是却没有良好的学习场所。因此，肖承兰教授为了让孩子们可以得到良好的学习环境。因此他创办了青少年的钢琴学校，她并没有想到这个举动，对于中国钢琴音乐有着非常重要的意义。
四、享受生命单纯的美
肖承兰人生极富戏剧性，作为新中国培养出来的钢琴演奏家，历史的变迁使她的生活带来各种各样的磨难，她享誉海内外，培养了一个又一个的优秀学……在音乐低潮期的时候，她仍然坚持自己的梦想，她光环四射而且事业丰收，可以说她是一个内心沉静，并不追名逐利的人。她不遗余力，奋不顾身，而且生活处处留下难言的遗憾。
我们问过肖承兰的学生，是否愿意成为像肖老师那样成功的人，一般情况下会回答两种：有人会说：不愿意，因为并不羡慕她这样的生活，因为有一点苦行憎的感觉；同时也有人说，我不可能成为肖老师那样的人，因为她对钢琴的付出，对于事业的坚定，并不是一个平常人可以学得到的。
肖承兰教授的人生其实是一个单纯的美，而且单纯到她的人生只有钢琴，并没有丝毫的杂志。正是这份单纯，让她的生命像美丽之花更加灿烂。肖先生可以说遭遇任何一个前所未有的磨难的时候，她总是以最平静的心态去面对各种各样的问题。她在面对生活困苦的时候，总是坚定。所谓的音乐美育教育主要是通过美育教育的形式，告知学生独特的音响美、旋律美和节奏美等多个方面强化审美主体的审美感和认知感。在音乐发展的体系中，和其他艺术体系一样，具有非常重要的功能，也就是认识功能、教育功能和审美功能。这三大功能任何一项都不可能单独地存在，而是相处统一的整体。
肖承兰教授认为：音乐的美育教育是以音乐独特审美功能作为核心，只有利用与音乐艺术相关的教育手段，才能真正实现音乐的识别功能。音乐美育教育是艺术审美教育过程中非常重要的组成部分。作为音乐审美的核心，美育教育在当今我国的教育体系当中起着非常重要的作用，归根到底，它是美育教学过程中不可缺少的一个环节。音乐是情感的艺术，它不仅可以陶冶学生的情操，还可以让他们感受到音乐的快乐。任何一首歌曲或者是乐曲都不可能是艺术家的产物，它主要通过音乐特有的方式进行表现，时而活泼，时而婉转，时而庄严，时而凄凉，使人们从中能够感受到美的情感。“乐由情起”这句话，可以说明音乐是由情感而起。这种“情”可以牵动无数人的心，使之受到美的感染。
在谈到音乐教学的时候，肖承兰有自己的见解，对于小孩，是要从小要他们随着音乐的感觉走，真正启发他们对于音乐的想象力。因为选曲非常地重要。给一些学生选的乐曲要适合他们，这样才能真正激发他们对于音乐的想象力。比如一些很好的作品：普罗柯菲耶夫、舒曼和肖邦等钢琴家音乐作品的某些段落，同时也需要注意对于音乐的处理。让她们能够感到音乐的表现力。这样就可以让学生能够表现出音乐的，如果把一些不好理解的曲目拿给他们去弹，那就非常地困难。而有一些有天赋的学生，他并不理解这个曲子，但是他们有一种感性的天份去演奏，这样也可以弹好。不然就会有一定的局限性。同时肖邦的夜曲要想理解并不是非常地容易，它极其优美的旋律，需要容易感受相应的情绪，这样才能让学生真正联想到其它的东西。
其实肖承兰教授所教学的学生当中，很多喜欢巴赫，主要是因为巴赫虽然看起来非常枯燥，但是难就难在他的复调性。中国更容易接受一些曲调性非常强的音乐，并不容易接受一些复调作品，而巴赫的复调性可以说让人感到非常地着迷，它可以让学生可以挖掘出更多的奥秘，可以让学生明白，究竟里面有多少更多神秘的东西。比如主题性，它是什么性格特点，它是多次出现和发展变化过程需要注意什么。巴赫有很多有意思的地方，首先要仔细地听，熟悉每一个声部，以及不同声部的关系，同时还需要告诉学生有关复调乐曲的一些练习方法，这样可以让学生更加容易理解，让学征能够找到自己的感觉。
【参考文献】
[1] 李庆.钢琴音乐传播理论与实务[J] 人民教育出版社 2011.12
[2] 康庆.论钢琴音乐情境教学法在小学音乐教学中作用[J]. 山东大学硕士学位论文2011.13
[3] 张思等.“陌生化”在钢琴音乐教学中的运用[J] 新闻世界 2013.11
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